人像摄影是很常见的摄影类型，但又是一门不简单的摄影种类，拍不好就变成了合影。人像摄影想要成功，要兼顾很多方面，比如拍摄前期的准备，拍摄时对于姿势、表情、用光、色彩、构图等方面的把控，以及后期的思路，其中每个环节都至关重要，且缺一不可。今天，我们就借由最近一次拍摄，给大家介绍一些人像摄影应该掌握的知识点。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/320s，光圈：F1.6，ISO：400
人像摄影也是要做前期准备的。在拍摄之前，我们提前构思了想要的人像风格、人像画面，在脑海中勾勒大致的模特妆容和服饰。因为脑海中已经有了想要创作的画面，所以提前与化妆师来沟通服化道，达到我们预期的样子。
这次我们拍摄的主题为情绪人像，因此主要选择了简单、低饱和色彩的服装，这样可以增强拍摄时的可塑性；妆容以自然为主，可以凸显出模特的气质。在拍摄其它风格人像的时候，选择服装和妆容也要根据我们提前构思好的主题来选择，这样可以最大程度的贴合我们需要的画面感。富士相机本身对于色彩非常敏感，因此配合富士胶片模拟以及低饱和度，更适合塑造胶片色彩的人像情绪。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/200s，光圈：F1.4，ISO：200
富士X-H2S，焦段：48mm，快门：1/1000s，光圈：F2.8，ISO：500
我们这次选择的场地位于玉溪市抚仙湖沿岸的破旧度假村，这边的风格以清澈的湖水和自然生长的树木为主，还有简易的蓝房子作为搭配，带有浓郁色彩的斑驳老旧场景很容易让人有创作欲望。另外，我们这一次没有选择规整的公园、人造场地和网红打卡地，因为这些场景对于人像创作来说主题性太强，局限性较大。
由于是户外的自然场景拍摄，我们拍摄时不需要补光，也不需要额外的配件，因此我们只携带了富士X-H2S相机。富士X-H2S采用了全新的搭载原色滤镜的2616万像素X-Trans CMOS 5 HS传感器，很符合我们这次拍摄对于相机专业画质输出的需求。另外它采用了全新的对焦系统，支持人眼/人脸识别自动对焦技术，对于人像拍摄的辅助有很大的作用，不仅提升对焦以及拍摄的效率，也让我们这次拍摄可以更专注在创作本身。
富士X系列中，适合人像拍摄的镜头非常多，比如XF23mmF1.4 R LM WR和XF33mmF1.4 R LM WR等等。对于人像的特写拍摄，我们选择了一支非常合适的镜头：XF56mm F1.2 R WR。XF56mm F1.2 R WR的等效焦段大约为84mm，是黄金人像焦段，因此可以更好的突出细节之美，比如飞扬的发丝、虚焦的轮廓、光影的呈现等等；另外我们还需要一支覆盖广角到中长焦段的镜头，这样可以便于我们拍摄不同视角的画面，而且不用频繁的更换镜头。最终我们选择了XF16-55mm F2.8 R LM WR，这支镜头还具备F2.8大光圈的特性，就算是弱光环境也依然可以让拍摄得心应手。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/800s，光圈：F1.6，ISO：200
富士X-H2S，焦段：55mm，快门：1/800s，光圈：F2.8，ISO：500
在我们的拍摄过程中，并没有一味的使用大光圈追求虚化感，营造甜甜的糖水片，反而是尝试把场景和人物通过光纤融合起来，让场景的虚化恰如其分的表达出来。光圈可以适当的缩小，让背景看起来更实一些，把场景融入到人物的情绪里，这样整体画面感就出来了。拍摄中我们通过不同的焦段，来勾勒不同的人物情绪感觉，事实证明选择这两支镜头是非常正确的。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/250s，光圈：F1.4，ISO：100
拍摄中，我们主要使用简单干净的构图方式，这样可以让观看的人更关注人物本身的情绪。上面这张照片是特写，使用的是最基础的对称式构图。拍摄方面我们选择使用特写来营造情绪氛围。特写的时候，我们注重人物眼神的情绪表达，通过与模特的沟通互动来带动情绪，通过口令控制模特的眼神，让模特以自然轻松的状态来面对镜头。
富士X-H2S，焦段：36.5mm，快门：1/160s，光圈：F6.4，ISO：200
这张照片也是特写，构图方式是中央构图。这里有个小技巧分享，拍摄时不要一味的让模特去看镜头，而是尝试引导模特看向其它地方，来获得不一样的情绪表达。我们在拍摄中，只有大约一半的拍摄让模特直视镜头，其余都是根据脑海中的构思来引导模特闭眼或者看向其它方位。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/10000s，光圈：F1.4，ISO：200
除了特写，我们还会选择拍摄远景。远景与特写所表达的画面感和人物情绪感觉又会产生较大的差异。构图依然是中央构图法，但是远景的拍摄可以更好的将整体画面的故事感烘托出来。周围的环境、虚化的花朵，搭配模特的姿态、表情，带来的感觉像是电影截图或是封面海报。
富士X-H2S支持人眼/人脸识别自动对焦技术
对于人像拍摄，除非是营造特殊的画面感，一般对焦都在模特的眼部即可。富士X-H2S具备很好用的人眼/人脸识别自动对焦技术，因此我们这次拍摄过程中的对焦体验比较轻松，省了不少事。此外，如果我们需要创作一组侧面人像的时候，可以选择左眼识别优先或者右眼识别优先，相机会根据我们的选择来着重寻找左眼或者右眼来识别自动对焦，这样对焦的体验性会更好。
“Nostalgic Negative”胶片模拟
我们在拍摄中使用了富士X-H2S的“Nostalgic Negative”胶片模拟。富士胶片模拟本身非常强大，我们拍摄的时候天气晴朗光线良好，因此相机对于颜色的敏感度非常高。
白平衡偏移可以实现更多色彩创作表达
拍摄过程中，我们玩了一个小技巧，利用白平衡偏移，在十字轴上玩一些变化来寻求不同不同的情绪感觉。例如夕阳时分，我们为了突出夕阳的浓烈氛围，会把漂移的方向拉到黄色、橙色和红色的区间；拍静谧的湖面时，我们想表达的忧郁一点，会把漂移拉向蓝色、紫色那个区间；拍蓝天和大朵的云团时，我们会把漂移拉向湖蓝色那个区间。
有了胶片模拟的完美色彩解决方案，我们在后期时需要调整的内容并不多。实际上主要是修正了模特的皮肤质感和肤色，色彩方面在后期时并没有进行其它多余的调整。
后期操作时的界面截图（进一步降低饱和度）
后期操作时的界面截图（增强蓝色影调）
冬天的湖边比较清冷，模特的皮肤比较偏冷色调。因此我们后期的思路主要是修复肤色，尽量还原皮肤的质感，把肤色调整成稍微暖一些的感觉。同时，岸边的石头和背景都比较偏冷色调，在后期把石头单独调整成暖色，尽量让水面和石头形成一种反差，加深层次感。
富士X-H2S，焦段：56mm，快门：1/2000s，光圈：F1.4，ISO：400
整个后期过程，我们只进行了细节的微调，调整的幅度也比较小，因为“Nostalgic Negative”胶片模拟的直出色彩本身足够优秀，不需要我们在后期时“画蛇添足”。细微调整好，可以看到模特的肤色也显得更加自然，岩石的层次感也凸显出来了，同时与环境背景的色彩有了些许反差，让观赏性有所提升。
我们今天介绍的，主要是以我们这一次拍摄的经验为主。人像摄影千变万化，每一次拍摄所累积的经验和体验的感受可能都有很大的差异。除了不断的练习之外，我们在平时也要多思考、多积累。思考下一次拍摄的主题，思考想要表达的情绪和风格，思考如果能够拍出精彩且具有差异化的人像作品。积累就是审美的提升，不论是拍摄前期的准备，拍摄过程中的考量还是拍摄结束的后期思路，都需要摄影师的审美来评判，因此平时就要多看、多思考、多积累才能够在后面的拍摄获得更大的成功。最后提醒大家一句，目前富士X-H2S已经发布了加强固件，记得更新固件已获得更好的使用体验。
